TEAM
Markus P. Swittalek – konzeptionelle Leitung
www.moment-home.com
Architekt und Universitätslehrer mit Arbeitsschwerpunkt Planen und Bauen im historischen Bestand, Denkmalpflege, Kulturgüterschutz und UNESCO-Welterbestätten. Swittalek ist Leiter des Lehrgangs Sanierung und Revitalisierung an der Universität für Weiterbildung Krems und Universitäts- Lektor an der Medizinischen Universität. Wien. Er publiziert zahlreich, zuletzt erschienen: Das Gründerzeithaus – Bewahren. Restaurieren. Bewirtschaften. Als Landwirt konzentriert sich Markus Swittalek auf dem Anbau von alten Apfelsorten und den Erhalt von immateriellem Kulturerbe auf dem Gebiet des Obstbaus.
Saskia Bladt – künstlerische Leitung
www.saskiabladt.com
Komponistin, Mitglied von to und vor allem auch kreative und verknüpfende Denkerin, die sich an der Schnittstelle zwischen Kunst und Gesellschaft verortet: der wechselseitigen Resonanz zwischen Kunstwerk und Mensch. Uraufführungen u.a. an der Bayerischen Staatsoper, beim Lucerne Festival, der Maerzmusik Berlin, DLF Köln, Münchener Biennale, Bayreuther Festspiele; Zusammenarbeiten mit Ensemble Modern, Münchener Kammerorchester, Ensemble Ascolta, Remix Ensemble u.a.; wichtige Stipendien, darunter Villa Massimo 2015 und Villa Concordia, Bamberg 2020.
Rupert Huber – Co Kurator
www.ruperthuber.com
Freischaffender Komponist. Musikinstallationen, TOSCA, Ars Electronica. Arbeiten für Wiener Festwochen, Centre Pompidou. Tosca, mit Richard Dorfmeister: 18 Alben, Coachella Festival 2006. Installationen -„Social Music“, Notation und Raum seit 2007. Filmmusik, Radio- und Medienmusik, Dance Music, Werke für Klavier und Kirchenorgel: Musik kennt keine Grenzen.1988 Anerkennungspreis Niederösterreich. 1997 Gast des BKP DAAD Berlin. Amadeus Tosca 2001. Jury Prix Ars, österreichischer Musikfonds. 3 Musikinstallationen bei Expo 2020 Dubai. Tosca “Osam” erschien 2022.„Musik ist Kommunikation und aktiver Friedenszustand.
Eva Gantar - Festivaldesign
www.evagantar.net
ist Architektin mit Schwerpunkt auf: Gestaltung im öffentlichen Raum, Austellungsgestaltung, Bühnenbild, Um und Innenausbau.
Aktuelle Projekte: Planen und Bauen im historischen Bestand.
Beschäftigung mit dem Thema: Zwischenwelten-Berlin, unsichtbare Grenzen, Soziologie einer Stadt.
Hartmut Keil - musikalische Leitung Musiktheater
www.hartmutkeil.com
Der vielseitige deutsche Operndirigent und Pianist Hartmut Keil wirkte lange als Kapellmeister und Studienleiter an der Oper Frankfurt. Er dirigierte viele Mozartopern bei den Bregenzer Festspielen und assistiert regelmäßig bei den Bayreuther Festspielen. Wichtige Produktionen waren z.B. Elektra und Daphne am Theater Basel oder Lulu am Theater Bremen. An der Wiener Kammeroper leitete er 2021 das Tristan-Experiment, ausgezeichnet mit dem österreichischen Musiktheaterpreis. Er unterrichtet an der ZHdK Zürich und an der mdw in Wien. Mit dem Tenor Norbert Ernst hat er eine CD für Decca aufgenommen.
Leonora Scheib – Creative Producer
Kulturmanagerin, Produktions- und Projektleiterin im Bereich des neuen Musiktheaters. Mehrfach holten sie gefragte Regisseure an renommierte Opernhäuser wie das Theater an der Wien, königliche Oper Kopenhagen, Opéra National du Rhin oder die Bregenzer Festspiele, wo sie 2021 bei der Uraufführung „Wind“ auch Regie führte. Sie vollendete ihre individuellen Studiengänge zur Disponierung zeitgenössischen Musiktheaters; dies führte sie u.a. 2019 als Vortragende zur Opera Europa Conference. In den vergangenen Jahren arbeitete sie u.a. beim Lausitz Festival, Wien Modern, mit errortheater, staatsoper24 und dem von ihr mitbegründeten Civic Opera Creations.
Hedwig Zinöcker – Gastronomische Koordination
www.disco-volante.at /
www.pronto-volante.at
Gebürtige Oberösterreicherin, lebt heute mit ihrer Familie im Irenental. Gleich nach dem Studium Marketing & Sales an der FH Wien hat sie sich mit ihrer eigenen Werbeagentur selbstständig gemacht, parallel dazu mit 22 Jahren die Kruger´s Bar im 1. Bezirk übernommen und somit Gastro-Luft geschnuppert. Dort ist sie beruflich auch geblieben, und betreibt heute zwei neapolitanische Pizzerien - Disco Volante und Pronto Volante - in Wien. Soweit es die Zeit erlaubt, wir in der Familie fleißig musiziert. Die Kinder spielen Gitarre, und Klavier, Hedis Mann Jan Schlagzeug, und Hedi selbst Geige.
Gäste
Eva Maria Kraft - Tanz
www.evamaria-kraft.at
Eva-Maria Kraft ist Zeitgenössische Tänzerin, Tanzpädagogin und Choreografin für Menschen und Roboter. Sie leitet das Studio RAUM für TANZ in Wien und lehrt international im Laien-, Ausbildungs- und Profibereich.
Ihre künstlerischen Projekte bewegen sich an der Schnittstelle unterschiedlicher Kunstsparten und Wissenschaften, erforschen (künstliche) Körper und basieren auf der Echtzeit-Komposition von Bewegung.
Als Teil der transdisziplinären Forschungsgruppe H.A.U.S. beschäftigt sie sich mit Künstlicher Intelligenz und choreografiert und performt mit humanoiden Robotern.
2022 widmet sie dem Thema „Künstliche Körper“, für das sie ein Jahresstipendium der Stadt Wien Kultur erhalten hat. Neben der Teilhabe an künstlerischen Forschungsprojekten
und künstlerisch-wissenschaftlichen Formaten entsteht aktuell ihr neuestes Projekt ARTIFICIAL BODIES in a POETIC SPACE.
Jens Fuhr - Flügel
www.jensfuhr.com
Jens Fuhr, Pianist, Mitglied von to und gefragter Liedbegleiter. Konzertreisen führten ihn ins Opernhaus Zürich, das Liceu Barcelona, den Wiener Musikverein, die Hugo-Wolf-Gesellschaft Stuttgart, «Swiss Chamber Concerts», Münchener Biennale oder das Festival Eclat in Stuttgart. Mit dem ko-kreativen Ensemble to erprobt Jens Fuhr experimentelle Konzertformate im Wechselspiel von Musik, Tanz und bildender Kunst. Lied CDs veröffentlichte er gemeinsam mit der Sopranistin Silke Kaiser, dem Bariton Markus Eiche und der Sopranistin Stephanie Pfeffer. Unter dem Titel Nottorno erschien kürzlich seine Solo-CD mit Nachtstücken für Klavier. Seit 1999 lehrt Jens Fuhr an der Zürcher Hochschule der Künste.
Sophie von Arnim - Lichttisch
www.tooperativ.com
Sophie von Arnim ist eine multimediale Künstlerin und lebt in München und Berlin. Sie arbeitete an zahlreichen Produktionen in verschiedenen Theatern international. Seit 2008 arbeitet sie eng mit der Komponistin Saskia Bladt zusammen und entwickelt Klangobjekte, Installationen und Performaneformate. Das gemeinsame Ensemble to¯ ist das Ergebnis dieser Zusammenarbeit. Seit 2015 arbeitet sie als Kostümbildnerin und Art Director in verschiedenen Filmproduktionen. 2020 war sie Stipendiatin der internationalen Künstlerresidenz Villa Concordia in Bamberg und 2021 AIR mit to¯ in Lahr. Zudem erhielt sie zweimal den Danner-Preis.
Christoph Ulrich Meier - Klavier
ist ein deutscher Pianist und Dirigent, ist Professor für Musikalische Interpretation an der Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien, wo er mit seiner Opernklasse u.a. Falstaff und Idomeneo zur Aufführung brachte. Er arbeitet seit 30 Jahren bei den Bayreuther Festspielen (zunächst als Studienleiter, seit 2008 als Musikalischer Supervisor), wo er Daniel Barenboim und Christian Thielemann assistierte sowie 2007 Tannhäuser dirigierte. Auftritte als Dirigent und Pianist führten ihn u.a. in den Musikverein Wien, die Berliner Philharmonie, die Felsenreitschule Salzburg und in die Suntory Hall Tokyo. Seit 2019 konzertiert er im Duo mit dem Geiger Johannes Fleischmann, seit 2020 widmet er sich mit dem von ihm gegründeten Ensemble WieneCammerstyl der Entdeckung von unbekannten Meistern der Wiener Klassik.
Norbert Ernst - Tenor
www.norberternst.art
Der Niederösterreicher Norbert Ernst ist international tätiger Opernsänger und vor allem als Wagner Interpret weltweit erfolgreich. Er war 10 Jahre Solist der Bayreuther Festspiele und 10 Jahre Ensemblemitglied der Wiener Staatsoper. Er gastierte unter anderem in New York, London, Paris, Marseille, München, Mailand, Budapest und Tokio. Norbert Ernst ist ab September 2023 wieder Ensemblemitglied der Wiener Staatsoper und hat seit Ostern 2023 eine Gesangsklasse an der J.N.Hauer-Musikschule in Wiener Neustadt.
KS Kristiane Kaiser - Sopran
www.kristianekaiser.com
ist gebürtige Wienerin, steht nun seit mehr als 24 Jahren auf der Opernbühne und interpretierte eine Vielzahl von Partien, die sich von besonderen Erfolgen als Konstanze in Mozarts Die Entführung aus dem Serail bis hin zu Senta in Wagners Der Fliegende Holländer spannen. Lange war sie der Volksoper Wien verbunden und gastierte regelmäßig an den Staatsopern von Dresden, Hamburg, Berlin und München, am Opernhaus Zürich, an der Oper Köln, an der Deutschen Oper am Rhein Düsseldorf und an anderen europäischen Opernhäusern. Konzerttätigkeit führte sie in den Wiener Musikverein und ins Konzerthaus Wien, nach Rom, Paris, Montpellier, Tokyo, München und zu den Salzburger und Bayreuther Festspielen. Mit Norbert Ernst und Hartmut Keil trat KS Kristiane im Tristan-Experiment der Wiener Kammeroper als Isolde auf.
Tatjana Schullern - Sopran
www.schullern.at
ist eine Deutsch-Schweizer Sopranistin und stammt aus einer Sängerfamilie. 1993 gewann sie den ersten Preis des Internationalen Nico Dostal Operettenwettbewerb in Stockerau bei Wien. Es folgten Rollen im großen Operettenfach an den Theatern in Kaiserslautern, Heilbronn und Rostock, sowie in Baden bei Wien, St. Pölten, Kammeroper Wien, beim Klangbogen Festival Wien, Lehàr Festival Bad Ischl und den Salzburger Festspielen. Zu Ihren Rollen zählen Rosalinde (Fledermaus), Lisa in Land des Lächelns bis hin zur Gräfin Mariza und viele mehr. Eine Internationale Konzerttätigkeit brachte Schullern in sämtliche west- und osteuropäischen Länder, sowie nach USA, Canada und China.
Lukas Mandl - am Podium
www.lukasmandl.eu
ist Mitglied des Europäischen Parlaments. Er ist stellvertretender Vorsitzender des Unterausschusses für Sicherheit und Verteidigung (SEDE) und Mitglied in den Ausschüssen für auswärtige Angelegenheiten (AFET) und bürgerliche Freiheiten, Justiz und Inneres (LIBE) sowie Ersatzmitglied des Ausschusses für Beschäftigung und soziale Angelegenheiten (EMPL). Bevor er Mitglied des Europäischen Parlaments wurde, war Mandl Mitglied des niederösterreichischen Landtags, wo er Vorsitzender des Ausschusses für europäische Angelegenheiten war. Darüber hinaus war Mandl Vizebürgermeister seiner Heimatstadt Gerasdorf.
Sonia Horn - am Podium
www.thera-well.at
Medizinhistorikerin, Fachärztin für physikalische Medizin und allgemeine Rehabilitation mit Zusatzdiplomen in Kuortmedizin, psychosozialer Medizin und psychosomatischer Medizin. In der ambulanten Rehabilitation und als Wahlärztin bei Therawell in Wien tätig. In der "alten Medizin" wurden Körper und Seele als Einheit und daher auch als einander beeinflussend verstanden, der Mensch wurde als Teil der Natur gesehen, weshalb Einflüssen der Natur, wie etwa Klima oder Heilwässern, eine bedeutende Wirkung zugeordnet wurde. Bewegung und auch die Wirkung von Musik, spielten hierbei eine wesentliche Rolle. Rhythmen wurden als für Körper und Seele "regulierend" und daher heilsam verstanden. Vieles davon findet sich in der Psychosomatik und in der physikalischen Medizin und kann u.a. dazu eingesetzt werden um ein Burn out zu vermeiden oder zu kurieren.
Anna Papst - Librettistin, Workshopleitung Erbschaft
www.annapapst.ch
Anna Papst ist als Autorin, Regisseurin und Dramaturgin tätig und arbeitet an diversen Stadttheatern, Festivals und Theaterhäusern der Freien Szene. Neben Stücken für Erwachsene inszeniert Papst regelmäßig für ein junges Publikum und arbeitet kollaborativ mit Künstler:innen aller Disziplinen zusammen. 2015 entwickelte sie das Format “Reportage fürs Theater”, mit dem sie tiefschürfende dokumentarische Theaterabende nach dem Prinzip der “enacted oral history” inszeniert. Ihre jüngste Arbeit Intime Revolution erlebte im August 2022 an der Ruhrtriennale und am Zürcher Theaterspektakel ausverkaufte Vorstellungen und wird in den kommenden Jahren als Langzeitprojekt über zahlreiche Stationen (u.A. Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt, Kaserne Basel) weiterwachsen.
to: grenzenlos, integrativ, alle Musiken in einem Strom wahrnehmen - den eigenen inneren Spannungsräumen einen Klang geben und damit
in den Dialog mit den anderen gehen, sich inspirieren lassen, einsteigen: alles ist möglich & gewünscht. Sieben Individualisten begegnen sich auf
Augenhöhe; die, wenn sie zusammentreffen, einen genauen Plan haben, der aber ständig mit ungekannten Welten konfrontiert wird. Es ist ein gemeinsames Komponieren:
Rahmen und Regelwerk, Raum und Mensch, Werk, Harmonie, Groove, Objekt oder Bewegung sind gesetzt und eröffnen ungeahnte Welten, die den Horizont jedes Einzelnen überwinden und
einen gemeinsamen entstehen lassen.
to¯ performte u.a. in der Villa Massimo, Rom, im Teatro Torlonia in Rom, im Goethehaus Frankfurt, im Gropius-Bau Berlin, bei der Mu¨nchner Biennale 2018, beim Eclat Festival und in der ZHDK Zu¨rich.
Zurzeit arbeitet das Kollektiv an einem gro¨ßeren Werk zu „Wenn die Seele geht“. In diesem Rahmen fand im Oktober 2021 die Urauffu¨hrung von Dido and Aeneas, eine Barockoper im neuen
Gewand von Purcell bis to¯ statt. Außerdem haben die Ku¨nstler:innen in den vergangenen Monaten die Projekte Notto¯rno und Yomito¯ aufgenommen. Vero¨ffentlichungen (CD, App) sind in der aktuellen Planung.